Postoje godine koje samo prođu. I postoje one koje se zauvijek urežu u kolektivnu memoriju. 1996. je definitivno ova druga kategorija. Ove godine obilježava se 30 godina od izlaska hitova koji su oblikovali pop, R&B, hip hop i alternativnu scenu, i koji i danas zvuče jednako snažno, emotivno i zarazno.
Ako ti se nekad desi da čuješ prva tri takta i momentalno se vratiš u neko drugo vrijeme, vrlo je moguće da je pjesma nastala upravo tada.
Globalna groznica: 30 godina od fenomena “Macarena”
Ako je neka pjesma te 1996. godine postala veća od same muzike, to je bila Macarena španskog dvojca Los del Río. Iako je original objavljen ranije, “Bayside Boys Remix” je te godine postao nezaustavljiv globalni hit, provevši nevjerovatnih 14 sedmica na prvom mjestu Billboard liste. Sa svojim pamtljivim plesom koji su znali svi – Macarena je redefinisala pojam “ljetnog hita” i ostala upisana u istoriju kao jedna od najprodavanijih pjesama svih vremena.
Godina kada su djevojačka energija, ironija i pop refreni vladali svijetom
Ljeto 1996. godine zauvijek će ostati upamćeno po pet djevojaka iz Velike Britanije koje su preko noći postale najveći fenomen od ere Beatlesa. Grupa Spice Girls je svojim debi singlom Wannabe pokrenula lavinu koja je promijenila lice pop muzike, donoseći poruku ženske solidarnosti i nesputane energije koja je osvojila vrhove top-lista u čak 37 zemalja.
Od prvog zaraznog smijeha Mel B na samom početku pjesme, do kultnog spota snimljenog iz jednog kadra u londonskom hotelu St. Pancras, Wannabe je postala himna generacije. Pjesma je provela sedam sedmica na prvom mjestu u Britaniji i četiri sedmice na vrhu američkog Billboarda, čineći Spice Girls globalnim ikonama.
Tri decenije kasnije, njihov poziv na zajedništvo i prijateljstvo (“friendship never ends”) i dalje odjekuje istom snagom, podsjećajući nas na trenutak kada je pop muzika postala hrabrija, šarenija i nezaustavljivo zabavna.
Godine 1996. muzički svijet je bio u potpunosti opčinjen albumom Jagged Little Pill, a pjesma Ironic postala je njegov najprepoznatljiviji simbol. Alanis Morissette je ovim hitom uspjela nemoguće – spojila je sirovu iskrenost kantautorskog pristupa sa zaraznom energijom koja je pokorila radio stanice i MTV širom planete.
Pjesma je nominovana za dvije Grammy nagrade, uključujući i onu za snimak godine, dok je prateći spot, u kojem Alanis tumači četiri različite verzije sebe u automobilu, postao jedan od najemitovanijih u istoriji. Tri decenije kasnije, “Ironic” i dalje stoji kao moćan podsjetnik na eru u kojoj je ženski glas u rok muzici bio hrabar, direktan i potpuno nezaustavljiv.
Iako su devedesete imale mnogo lica, nijedno nije bilo tako upečatljivo kao uspon grupe Backstreet Boys, a sve je počelo sa baladom koja je definisala moderni pop zvuk – Quit Playing Games (With My Heart). Objavljena 1996. godine, ova pjesma je bila ključni trenutak u kojem su “momci iz komšiluka” postali globalni idoli, osvajajući srca miliona obožavalaca širom svijeta.
Sa svojim prepoznatljivim harmonijama i pamtljivim refrenom, pjesma je dostigla drugo mjesto na Billboard Hot 100 listi, ostajući njihov najuspješniji singl u Americi. Spot snimljen na kiši postao je legendaran na MTV-u, simbolizujući estetiku jedne ere koju danas sa sjetom nazivamo “zlatnim dobom popa”.
Ljubavne pjesme koje su lomile srca i top-liste
Nijedna pjesma iz 1996. godine nije tako vjerno oslikala melanholiju i kraj jedne ljubavi kao što je to učinila Don’t Speak grupe No Doubt. Iako je bend prvobitno bio poznat po svom ska-pank zvuku, ova emotivna balada, nastala iz stvarnog raskida pjevačice Gwen Stefani i basiste Tonyja Kanala, lansirala ih je u sam vrh svjetske muzičke scene.
Pjesma je postala globalni fenomen, držeći rekordnih 16 sedmica na vrhu Billboard Hot 100 Airplay liste i dominirajući top-listama od Velike Britanije do Australije. Sa prepoznatljivim uvodom na španskoj gitari i tekstom u kojem se svako može prepoznati, Don’t Speak je postala himna generacije koja je tražila iskrenost u pop muzici.
Čak i tri decenije kasnije, dirljivi vokal Gwen Stefani i danas zvuči jednako svježe, podsjećajući nas na to kako se najdublja lična bol može transformisati u bezvremenski klasik.
Rijetko koja pjesma posjeduje takvu vokalnu težinu i dramatičnost kao što je to slučaj sa megahitom Toni Braxton. Iako je Toni prvobitno oklijevala da je snimi, Un-Break My Heart je postala njena lična karta i jedna od najuspješnijih pjesama u istoriji muzike, provevši čak 11 sedmica na vrhu američkih top-lista.
Napisana od strane legendarne Diane Warren i producirana od strane Davida Fostera, ova balada je savršeno istakla Tonin duboki kontralto glas, vodeći slušaoce kroz čitav spektar bola, čežnje i nade.
Pjesma je osvojila Grammy nagradu za najbolju žensku pop vokalnu izvedbu, a njen kultni muzički spot dodatno je zacementirao status Toni Braxton kao vrhunske umjetnice koja emociju može pretvoriti u čistu umjetnost. Tri decenije kasnije, Un-Break My Heart ostaje ultimativna himna za sve one koji su ikada voljeli i gubili, zvučeći jednako moćno i danas.
Kada su se spojile dvije najveće vokalne sile devedesetih Mariah Carey i grupa Boyz II Men, rezultat je bio emotivna balada koja je doslovno ispisala istoriju muzike. One Sweet Day nije bila samo pjesma o gubitku i nadi, već fenomen koji je postavio rekord na Billboard Hot 100 listi zadržavši se na prvom mjestu nevjerovatnih 16 sedmica – rekord koji niko nije uspio oboriti pune 23 godine.
Inspirisana stvarnim gubicima koje su umjetnici doživjeli, uključujući uticaj AIDS epidemije na njihove prijatelje i saradnike, pjesma je odjeknula širom svijeta zbog svoje iskrenosti i savršenih harmonija. Ovaj hit je postao himna oproštaja i sjećanja na voljene, a njihova zajednička izvedba ostala je zlatni standard za vokalne saradnje u pop i R&B muzici.
Tri decenije kasnije, “One Sweet Day” i dalje izaziva iste trnce kao i 1996. godine, podsjećajući nas na neponovljivu eru velikih glasova.
Dok su top-listama vladali plesni ritmovi, Céline Dion je 1996. godine svijetu podarila jednu od najljepših oda zahvalnosti. Pjesma Because You Loved Me, rađena za film Up Close & Personal, postala je trenutni klasik i provela dvije sedmice na samom vrhu američke liste. Sa produkcijom Davida Fostera i tekstom Diane Warren, ova balada je postala obavezan dio svakog vjenčanja i proslave, učvrstivši status kanadske dive kao neprikosnovene kraljice vokalne emocije.
Hip hop i R&B koji su definisali kulturu
Malo je pjesama koje tako silovito definišu čitavu jednu regiju i eru kao što je to učinila California Love. Objavljena kao povratnički singl 2Pac-a, u saradnji sa produkcijskim magom Dr. Dreom i uz nezaboravni vokoder Rogera Troutmana, ova numera postala je trenutni klasik i simbol “G-funk” zvuka.
Pjesma je dominirala top-listama širom svijeta, donijela 2Pacu prvu poziciju na Billboard Hot 100 i postuhumno postala jedna od najprepoznatljivijih hip-hop numera svih vremena. Snimljena uz sempl hita Woman to Woman Joea Cockera, California Love nije bila samo pjesma, već proslava života i trijumfa, upakovana u visokobudžetni video spot inspirisan filmom “Mad Max”.
Tri decenije kasnije, čim čuješ onaj uvodni ritam, znaš da slušaš istoriju koja je promijenila tok moderne muzike i zauvijek učvrstila 2Pac-a na tronu hip-hopa.
Kada su Blackstreet i legendarni producent Dr. Dre udružili snage 1996. godine, niko nije mogao pretpostaviti da će stvoriti himnu koja će redefinisati R&B i hip-hop. No Diggity nije bila samo pjesma – bio je to kulturološki pomak koji je eleganciju soula spojio sa grubim uličnim ritmom, a sve to uz nezaboravni sempl klavira iz numere Grandma’s Hands Billa Withersa.
Pjesma je prekinula četrnaestosedmičnu dominaciju hita Macarena na vrhu Billboard liste, osiguravši grupi ne samo prvo mjesto, već i Grammy nagradu za najbolju R&B izvedbu. Danas, tri decenije kasnije, “No Diggity” ostaje obavezan dio svake plejliste i dokaz moći zlatne ere R&B-a koja i dalje zvuči nevjerovatno moderno.
Ako postoji pjesma koja i danas puni plesne podije, ovo je ta.
Glasovi koji su ostavili trag bez potrebe za bukom
Iako je 1996. godina bila u znaku popa i hip-hopa, Tracy Chapman je podsjetila svijet na snagu sirovog, iskrenog bluza. Singl Give Me One Reason, sa njenog četvrtog studijskog albuma New Beginning, postao je jedan od onih rijetkih hitova koji uspijevaju da budu istovremeno intimni i stadionski veliki.
Pjesma je postala njen najveći komercijalni uspjeh u SAD-u, dosegnuvši treće mjesto na Billboard Hot 100 listi, dok je Tracy donijela Grammy nagradu za najbolju rock pjesmu. Sa svojim jednostavnim, ali prodornim gitarskim riffom i tekstom koji direktno pogađa suštinu međuljudskih odnosa, Give Me One Reason je definisala jednu eru i učvrstila status Tracy Chapman kao jedne od najvažnijih kantautorki svoje generacije. Tri decenije kasnije, ovaj klasik i dalje zvuči jednako svježe i neophodno kao i onog dana kada smo ga prvi put čuli na radiju.
I naravno, Killing Me Softly, reinterpretacija koja je zasjenila original i postala jedna od najvoljenijih pjesama svih vremena. Lauryn Hill, Wyclef i Pras (Fugees) su 1996. dali dušu ovoj numeri i zauvijek je obilježili.
Uz maestralan vokal Lauryn Hill, reggae bas linije i semplove grupe A Tribe Called Quest, pjesma je pokorila top-liste u čak 20 zemalja. Od statusa najprodavanijeg singla u Velikoj Britaniji do osvojene Grammy nagrade, ovaj hit je ostao simbol savršenog spoja soula i modernog ritma.
Iako je album Amplified Heart izašao ranije, remiks pjesme Missing grupe Everything But The Girl dostigao je svoj apsolutni vrhunac upravo 1996. godine. Ono što je počelo kao melanholična, akustična numera, remikser Todd Terry je pretvorio u hipnotični “deep house” klasik koji je proveo rekordne 55 sedmice na top-listama. Pjesma je postala zaštitni znak “cool” zvuka devedesetih, spajajući tugu i ritam na način koji i tri decenije kasnije zvuči savršeno moderno.
